¡Hola, lector sediento de cultura!
Tú que sigues haciendo largas listas de películas para ver, a las que le agregas subpartes y resúmenes, eres tan insaciable.
Este año ha sido una obra maestra prolífica. No soy yo el que te dirá lo contrario, porque lloro genial cada vez que una película me seduce, y nabo cada vez que otra me ha decepcionado un poco.
Soy así, la medida a medias no es mi hobby. Y entonces ? " Qué vas a hacer ? "
En definitiva, con mis deliciosos compañeros, hemos confeccionado un poco lo mejor de las películas que más nos tocaron en 2021.
¡No dudes en venir y ampliar esta lista en los comentarios! Porque no tiene tiempo para ser exhaustivo.
Blade Runner 2049, la inmensa bofetada estética
Blade Runner 2049 es un tour de force. La demostración perfecta de que el alumno puede superar al profesor.
No puedo recomendar esta maravilla de ciencia ficción lo suficiente.
Cuando el ojo de Denis Villeneuve, ambicioso creador de Prisoners, Sicario y Premier Contact, aterriza en una de las mayores obras maestras de Ridley Scott, da como resultado un producto final de infinita precisión.
Combina contemplativo y suspenso como ningún otro.
¿El tono?
En 2049, el oficial K es un "Blade Runner". Su trabajo ? Caza y elimina a todos aquellos que amenazan el reinado de la especie humana.
Solo aquí, descubre un secreto enterrado durante mucho tiempo. Algo capaz de cambiar el mundo. El único poseedor de este secreto, ahora es el objetivo a ser asesinado.
¿Su única esperanza de supervivencia? Encuentra a Rick Deckard, un ex Blade Runner desaparecido durante décadas ...
Split, la película favorita de Mymy en 2021
Cuando vi por primera vez el tráiler de Split, estaba totalmente hiperventilado. Así que cuando supe unos meses después que mademoisell era socio oficial de este nuevo M. Night Shyamalan, grité muy fuerte.
Por supuesto, lo que me intrigó fue ante todo la actuación actoral de James McAvoy, quien tenía aquí la pesada tarea de interpretar a un hombre dividido en 23 personalidades.
No me ha defraudado este juego lleno de matices, ¡así que el más mínimo micro movimiento de la ceja es suficiente para decirnos cuál de los “anfitriones” del héroe está presente en este preciso momento!
Pero lo sabes si has entendido el final de Split, el verdadero tour de force de esta película es ser un caballo de Troya, esconder bajo el aire de un thriller una sorpresa inesperada.
¡No te diré más, para no estropear la sorpresa si pasaste entre las gotas! Split está en DVD por solo 10 €, y sería una pena no aprovecharlo, de verdad.
Le Château de Verre, una película trascendente sobre la familia
¡Aquí Louise! Soy una persona muy sensible.
Lloro con mucha facilidad, pero rara vez he tenido un ataque de llanto tan fuerte frente a una película. Y sí, un ataque de lágrimas es una buena indicación de que me gustó mucho una película.
Esta es la señal de que la bofetada estaba ahí. Sin entrar en demasiados detalles, si aún no has visto Le Château de Verre, es una historia familiar, pero sobre todo una relación padre / hija.
A diferencia del lado muy soñador y utópico del tráiler, encontré que la película tiene un lado muy crudo. Los personajes son tan poderosos.
Es curioso cómo esta historia en sí misma no tiene nada que ver con la mía. Sin embargo, ella me trascendió y me hizo pensar. Y eso es todo lo que le pido a una película.
120 latidos por minuto, una bofetada monumental para Esther
Esta película cuenta la historia de jóvenes activistas de la asociación Act Up, en un momento en el que la epidemia del VIH / SIDA está explotando en Francia, pero la movilización parece tardar en llegar desde las autoridades públicas.
Y me hizo derramar galones de lágrimas.
La película me habló en la forma en que aborda el activismo, sin rodeos, sin mentiras, con lo que implica encuentros que se prolongan para siempre, desencuentros entre asociaciones sobre métodos y disputas dentro del mismo. movimiento…
¡Al mismo tiempo que muestra cuán esencial es que estas diferentes formas de activismo existan y se complementen!
Pero sobre todo, la película me tocó en el corazón de los trayectos de la vida que cuenta, la historia de amor que nace y se desarrolla, al mismo tiempo que evoluciona la enfermedad.
Arnaud Valois, que interpreta al compañero de un paciente, me conmovió hasta las lágrimas gracias a su interpretación con moderación y delicadeza.
El hecho de que la película ayude a arrojar luz sobre nuevos talentos solo ha aumentado todos los cumplidos que puedo darle.
Las pepitas, el documental necesario
Aquí habla Anouk, y creo que la película que más me marcó este año es el documental Les pépites.
Cuenta la historia de Christian y Marie-France, una pareja de viajeros franceses que hace veinte años decidieron dejar sus maletas en Camboya para ayudar a los niños a salir del basurero donde trabajan.
Honestamente, temía que esta película tuviera indicios de colonialismo, que pudiéramos ver la historia del “buen blanco” encontrando el sentido de la vida en sociedades menos avanzadas… estaba equivocado.
Sobre todo, cuenta la historia de esta pareja que decidió vivir sus sueños hasta el final, sin importar las limitaciones y sacrificios. Estas dos personas que supieron hacer que las cosas sucedieran, sabiendo tomar la distancia necesaria cuando era necesario.
En resumen, Les pépites, es un documental que es una oda a la realización de sus sueños, ¡y que se siente bien!
Detroit, el puñetazo de Léa Castor
Claramente tengo una inclinación por el drama social, no te lo voy a ocultar ...
En Detroit, varias cosas realmente me tocaron. En primer lugar la historia, que se basa en vidas reales.
Probablemente sea porque pasé 3 semanas en el sur de Estados Unidos este verano que el tema me toca aún más.
Las distinciones raciales siempre están super presentes y tener la oportunidad de sumergirme en un episodio que forja la historia de Estados Unidos, siempre lo encuentro fascinante.
Esta película sigue el destino de dos jóvenes negros que formaron parte de un grupo musical en 1967, durante los disturbios que sacuden la ciudad de Detroit.
La ciudad está en alerta máxima y la segregación sigue presente. Tienen la desgracia de estar en el lugar equivocado en el momento equivocado, es decir, en un hotel desde el que se dispararon.
A partir de ahí comienza el verdadero infierno del interrogatorio llevado a cabo por policías blancos que llegan a matar para encontrar al culpable. Así que, claro, lloré… mucho.
Pero parece que este no es el tipo de criterio que me impide apreciar una película, al contrario.
Las imágenes son magníficas, la edición bastante impresionante.
Durante más de dos horas me mantuvieron en vilo las diferentes tomas y la emoción que transmitían los actores y todo el trabajo de producción.
Lo encontré muy bien y muy humano, así que si quieres ver algo hermoso y que te mueva las tripas, no lo dudes.
La La Land amor a primera vista de Laïla
Dudé mucho tiempo, pero la que más me ha emocionado este año es La La Land. Fui a ver la película sin demasiadas expectativas y con muchos prejuicios porque tenía miedo de que lloviznara con romanticismo y final feliz americano.
Y maldita sea.
La imagen, la música, el ritmo de la película son fantásticos. Admito que puse los ojos en blanco al comienzo de la película para conocer a Mia y Sébastian, pero cuanto más iban las cosas, más cautivado estaba.
¡La belleza de esta escena!
Lo que más me conmovió de esta película es su final realista, un buen final feliz. Finalmente sobre este tema, se debate: ¿el fin de La La Land, tragedia o final feliz?
La música es fantástica e inmediatamente entramos en la película. Escuché la banda sonora durante mucho tiempo después de ver la película y todavía la escucho ocasionalmente hoy.
M, la lección del amor de Sara Forestier
Aquí Clémence, tomo el relevo en esta etapa del artículo para contarte las películas que me emocionaron en 2021. Y empiezo por la más reciente: M, por, por y con Sara Forestier, es la película que m aprendí lo que es el amor . Sólo eso.
Hice una reseña más que entusiasta que les invito a leer, para conocer más sobre la trama, sin el spoiler. Y por una buena razón: M es una historia que se puede ver, que se vive, que se cuenta con emociones, no con palabras.
“El deseo de una mujer es más importante que el que despierta” - Sara Forestier, durante nuestra Sister Sister!
Figuras de sombras: la justicia de la historia
Las figuras de las sombras fue una lección magistral de historia. Esta película rinde homenaje a personalidades olvidadas de la conquista espacial: ¡estas mujeres negras contratadas por la NASA, que también ayudaron a hacer retroceder al "líder final"!
Son competentes, inventivos, brillantes al pie de la letra, pero son negros en una América que todavía está segregada. Las sombras imponen respeto: ¿cómo puede uno tener todavía esta rabia por ganar y luchar por el interés general, cuando uno es humillado a diario por sus compañeros?
Imposible salir de ella sin derramar una lágrima. Cereza en el pastel: Figures in the Shadows se estrena en cines… el 8 de marzo. Todo un símbolo.
Grave, la revelación de Julia Ducournau
“¿Quién quiere ir a ver a Grave en una proyección de prensa? ¡Es una película con una atmósfera opresiva sobre un vegetariano que se convierte en caníbal! "
No les voy a mentir: este discurso no convenció a la redacción. Y todavía ...
Grave ha recogido nada menos que 9 premios desde su presentación en el Festival de Cine de Cannes en 2021, donde ganó el Premio de la Crítica. Y es bien merecido, simplemente siéntate en una sala de cine y déjate devorar por la atmósfera de este OVNI.
Mademoisell estaba muy orgullosa de ser socia , y citamos a la directora Julia Ducournau, junto con sus dos impresionantes artistas Garance Marillier y Ella Rumpf en nuestra retrospectiva de las mujeres que aparcaron en 2021. Solo eso.
Garance Marillier, en una entrevista sobre su personaje en Grave.
Grave es la historia de Justine, una joven estudiante superdotada, que llegó a los 16 años a la escuela de veterinaria de la que se graduaron sus padres y donde ya estaba estudiando su hermana mayor.
La integración o las novatadas requieren (dependiendo de si se otorga o se sufre unirse a estas pruebas), Justine se ve obligada a tragar un riñón de conejo, mientras que toda su familia es estrictamente vegetariana.
Su hermana toma parte en la presión, tanto que Justine acaba tragándose este maldito órgano. Sin saber el revuelo que iba a causar en su vida ...
Enfrentar la parte del otro en uno mismo, ¿no es esa la lucha más ambiciosa que podemos librar? Grave cuenta esta historia, a través de la correcta mirada de Julia Ducournau, y la impresionante interpretación de Garance Marillier, quien también es el primer papel en un largometraje.
Para leer en la reseña: Te encantará "Grave", la deliciosa película de género de Julia Ducournau .
HEIS, Crónicas de una juventud que se busca a sí misma, por y con Anaïs Volpé
Un verdadero favorito de esta selección, HEIS es una rara perla: una primera película, totalmente independiente, que terminó abriéndose camino en los cines gracias a la perseverancia.
Esta es la historia de Pia, de 25 años, obligada a volver a vivir con su madre. La película se abre con este comienzo fallido de vida, como si el pajarito volviera al nido después de haberse revolcado en el primer vuelo.
La sensación de fracaso es abrumadora. En la casa, Pia encuentra a Sam, su hermano gemelo. Nunca se fue. Al no intentar lograr su sueño, se salvó del riesgo de fracasar en esta búsqueda.
Sus visiones del mundo chocan con dilemas que me son demasiado familiares. Heis (Crónicas) es el retrato de un joven en busca de emancipación.
Esta película es el proyecto de Anaïs Volpé, que este año cumple 28 años. Dirigió, editó y produjo su largometraje "hors circuit". Lo envió al Festival de Cine Independiente de Los Ángeles, como se enviaría una solicitud espontánea.
Sorpresa: Heis (Crónicas) se selecciona para la programación. Y abandona el festival con el "World Fiction Award", premio a la mejor película internacional. ¡Lea más aquí y escuche a continuación!
Anaïs Volpé en una entrevista durante el estreno en cines de HEIS.
Unos minutos después de la medianoche, "la bofetada"
Algunas películas tienen el efecto de una bofetada y permanecen en la memoria durante mucho tiempo. Amo todas las películas del cine, por todo el abanico de emociones que me provocan. Siempre tengo algunas lágrimas cristalizadas en alguna parte, y esperando a que salgan, así que una escena triste o conmovedora es la excusa perfecta para derramarlas.
Pero frente a Unos minutos después de la medianoche, no fue una excusa que me hizo llorar: es el tema de la película en sí mismo.
Unos minutos después de la medianoche, estas son las etapas del duelo explicadas a un niño de 13 años. Explicado simplemente, por lo tanto ... y nunca he recibido una verdad tan dura con tanta amabilidad.
Comprendí la ira, la negociación, la conmoción, la negación, como nunca antes los había entendido . Lloré por el duelo sin resolver, por las despedidas perdidas, por la agonía y la injusticia.
Había escuchado la entrevista con el director, Juan Antonio Bayona, en la que decía:
“Es una película que habla del mundo de adultos a niños, de forma directa, utilizando lo fantástico. "
Yo mismo no podría haberlo resumido mejor. No lloré porque la película era triste, lloré porque estaba triste , tristeza vieja no bien limpiada, rabia mal apagada, sobresaltos mal recibidos y que despiertan con cada recordatorio.
Ahora sé cómo haré para ayudar a un ser querido a pasar por un duelo difícil: mire esta película en su compañía, luego hable sobre el amor y la falta.
Batalla de sexos, venganza feminista
En 1972, Billie Jean King, campeona de tenis, ganó tres títulos de Grand Slam.
Repugnada por las desigualdades entre hombres y mujeres en su entorno deportivo, la joven se compromete a liderar una lucha contra el sexismo.
Al mismo tiempo, Bobby Riggs, ex número uno del mundo, se ha aburrido mucho desde que ya no está en las canchas. Misógino y sobre todo muy provocador, reta a Billie Jean a ganarle en un solo partido.
La joven primero se niega y luego termina aceptando ...
Este largometraje es la historia de una pelea que se libra con la barbilla levantada. Un juego limpio de lucha contra el sexismo y la estupidez.
Un partido histórico que el mundo había olvidado, rescatado por un dúo ansioso por promover las ideas de una mujer ilustre.
Billie Jean amaba a las mujeres y la justicia.
Eso es bueno, el amor y la justicia son los dos temas de esta película que definitivamente sopla un viento de feminismo (a 200 km / hora) en el mundo del deporte. Un área que, lamentablemente, sigue siendo demasiado sexista.
¡Otra película de la que Mademoisell no podría estar más orgullosa de ser socia! Una asociación en el marco de la cual nuestro Charlie nacional hizo un PETITIPS especial, dedicado a comentarios sexistas.
Consumir sin moderación.
En voz alta, el poder del habla: todo está dicho
Ayer dijimos por la libertad de expresión "Je suis Charlie", hoy podemos decir "Yo soy Saint - Denis" . (Bertrand Périer)
Las lágrimas que brotan, que ruedan y la sonrisa que se aferra a los labios.
Si habías visto a Esther este viernes por la noche, mientras los créditos de Aloud, The Force of the Word se desplazaban y las luces del cuarto oscuro tomaban el relevo de la película que acababa de terminar, este es el programa que 'ella ofreció.
También se podría decir que Mademoisell volvió a estar muy, muy orgullosa de ser socia de este extraordinario documental, estrenado en cines el 12 de abril de 2021.
En voz alta, es la historia de los jóvenes estudiantes de la Universidad de París 8-Vincennes Seine Saint Denis que se beneficiarán del apoyo de los profesores, así como del que se aportarán unos a otros, para convertirse en los mejores o en los mejores. altavoz del departamento .
44 horas de formación en justa de oratoria, el arte de la retórica, hablar en público con sus propias palabras, posturas y ritmos. Con la competición de Eloquentia a la vista.
Este documental es ante todo un acto militante.
Porque tiende un megáfono a aquellos que rara vez son escuchados a pesar de sus gritos. Porque su objeto, esta competencia, es también un formidable medio de luchar contra la desigualdad de oportunidades y una máquina para descubrir talentos.
Porque lucha contra la tristeza imperante demostrando que el compromiso merece la pena .
Para ser visto una y otra vez, para (re) encontrar el coraje para llevar sus convicciones e ideas no solo en sus entrañas, sino para darles una voz.
¡Aloud es elegible para el César 2021 , en la categoría Mejor Documental!
Wonder Woman, la taquilla
Para aquellos que se habrían perdido el fenómeno, un pequeño resumen de Wonder Woman: la princesa Diana vive reclusa en una isla paradisíaca (admítelo, dejarías tu computadora y tu trabajo de inmediato para ir a pasar el rato allí) .
Su madre, la reina Hipólita, la obliga a un entrenamiento duro para que se convierta en la mejor guerrera. Su vida da un vuelco cuando acude en ayuda de Steve Trevor, un chico guapo e incomparable (llamé Chris Pine) y, dicho sea de paso, un piloto estadounidense cuyo avión acaba de estrellarse.
Cuando lo conoce , se entera de que se está gestando una guerra terrible lejos de su isla. Y salto, ni uno ni dos, aquí se fue a Londres con Steve Trevor, para terminar la guerra y patear traseros (muy, muy grande).
Sobre el papel, un escenario un poco cucul la praloche. Entonces, ¿por qué tanto éxito en taquilla? Y cuando digo "cartón", no exagero. Lanzado a principios de junio, el éxito de taquilla alcanzó los $ 400 millones en la taquilla de Estados Unidos en agosto, apenas dos meses después de su lanzamiento.
Un número enorme que impulsa a Wonder Woman al rango del tercer mayor éxito de Warner Bros (después de The Dark Knight y The Dark Knight Rises).
Entonces, ¿por qué esta caja? Es bastante simple, básicamente: Wonder Woman es una oda a la mujer fuerte que nada puede detener. Una oda a la mujer decidida llena de matices.
El retrato de una heroína plural, como la mujer moderna . Patty Jenkins demuestra que no se necesita una capa y biscotos grandes para enviar una carga pesada. ¡Gracias a ella!
El éxito de la película se debe también a la soberbia interpretación de Gal Gadot, quien con su modernidad desempolva condenadamente la imagen de la heroína de los 70.
La continuación para leer aquí: "Wonder Woman" pulveriza la taquilla y no pretende detenerse allí.
Eso es todo para mí, de y con Nawell Madani
Es gracioso, haber llamado a esta película Todo para mí, cuando la historia que cuenta es la de una mujer que nunca puede tener suficiente.
Básicamente, es un nuevo cuento de hadas: el de las niñas que luchan y no esperan ni al príncipe azul ni a una madrina mágica.
Los que pintan sus sueños con los ojos despiertos y los construyen a fuerza de intentar, siempre, fracasar, a veces, volver a empezar.
Esta inspiradora historia es la vida de un gran trabajador y un padre amoroso, pero también de un jugador en un mundo duro.
La heroína es perseverante, mientras que su padre se resigna a creer en el teorema de las dificultades: trabaja todo lo que quieras, nunca dará sus frutos, porque tarde o temprano el karma te extorsionará.
Eso es todo para mí, en última instancia sería el cuento de hadas que todos aquellos que perseveran sin poder persuadirse a sí mismos de que algún día, dará sus frutos. Es la película la que les da (ra) razón.
Lea más aquí: Eso es todo para mí, el viaje de un obstáculo.
Wonder, la oda a la tolerancia (¡todavía en los cines!)
Una verdadera historia sobre la tolerancia y la autoaceptación, la nueva película de Stephen Chbosky hace que uno se pregunte sobre su propia aprehensión de la mirada de los demás.
August "Auggie" Pullman es un niño absolutamente brillante.
Nacido con una deformidad facial, que varias cirugías han intentado corregir de alguna manera, Auggie siempre ha tenido a su madre como su única maestra.
Pero ahí lo tienes, un día tiene que ir a la escuela, la de verdad, a la que van todos los niños y niñas de su edad, para aprender todo lo que su madre no puede enseñarle: enfrentarse a la mirada de los demás. .
Auggie sabe que no será fácil. Porque el mundo es cruel, y eso, sospecha ...
Fresca, innovadora, colorida, Wonder tiene el aire de una dulce burbuja, que a veces estalla bajo el aguijón de la intolerancia (la que tienen los alumnos hacia Auggie).
La maravilla es importante para todos.
Para los niños que tienen que considerar la diferencia, para los padres, que no siempre saben cómo salvar a su descendencia, para nosotros, para ti.
Para todos, de verdad. Y no dejó indiferentes a los lectores que vinieron a descubrirlo en el avance, durante nuestro dedicado CinémadZ. En cambio, ¡mira sus comentarios en el video a continuación!
¡La buena noticia sobre esa conclusión es que Wonder todavía está en los cines! Así que adelante y véalo con familiares y amigos, ¡es la mejor manera de salir de 2021 y comenzar 2021!
