- Artículo publicado el 8 de enero de 2021
El estilo de Yves Saint Laurent es el centro de atención en este nuevo retrato “Un diseñador en 5 minutos”. Descubre su vida y las piezas clave que han hecho de su estilo icónico.
Biografía de Yves Saint Laurent
Nacido en Argelia en 1936, Yves Saint Laurent comenzó su carrera en la moda cuando llegó a París. A los diecisiete, envió bocetos a la revista Vogue. A los veinte años fue contratado como asistente del modisto Christian Dior.
Graduado en 1960, decidió fundar su propia casa de moda con su amigo y luego compañero Pierre Bergé . Su primera colección se presentó a principios de 1962.
Experto en mezclar géneros, muchas de sus siluetas están inspiradas en el vestuario masculino .
Yves Saint Laurent también es un apasionado del arte y los viajes. A lo largo de su carrera, no ha dejado de rendir homenaje a sus artistas favoritos con colecciones dedicadas a pintores como Mondrian por ejemplo o inspiradas en trajes tradicionales de los países que visita.
En 2002, tras decidir poner fin a su carrera, finalizó su último espectáculo con un discurso en el que resume su trabajo con estas pocas palabras:
“Se me perdonará por ser engreído, pero desde hace mucho tiempo he creído que la moda no solo se hacía para embellecer a las mujeres, sino también para tranquilizarlas, darles confianza, permitirles asumir responsabilidades. . "
Murió el 1 de junio de 2008, a los 71 años, en un genio atormentado tras una carrera increíble que marcará para siempre la historia de la moda.
El vestido Mondrian de Yves Saint Laurent, una pieza imprescindible
Presentado con motivo del desfile Haute-Couture otoño-invierno de 1965, el vestido Mondrian , en homenaje al pintor, es una de las obras esenciales de Yves Saint Laurent.
También solía decir "Estaba harto de hacer vestidos para multimillonarios hastiados".
La impresión inspirada directamente en el trabajo de Mondrian le valió un éxito fenomenal, incluido el sobrenombre de Rey de París. Solo eso.
Vestido que cuesta tres riñones y cuatro brazos para multimillonarios no hastiados
Yves Saint Laurent no se limitó a la alta costura ni al prêt-à-porter. También ha creado vestuario para cine, teatro, ballet e incluso trajes de escenario para Johnny Hallyday.
Johnny y su chaqueta motera YSL, con aspecto de brasas incluido
En julio de 1998, con motivo de sus cuarenta años de carrera y de la Copa Mundial de la FIFA, hizo desfilar a 300 modelos por el césped del Stade de France.
La historia no dice si hubo picos debajo de sus zapatos. Por extraña que parezca esta combinación, la iniciativa sigue siendo un ejemplo de lo que Saint Laurent ha podido hacer durante 40 años. Reúne arte y cultura pop , un mundo masculino y un mundo bastante femenino.
Saint Laurent es también uno de los primeros diseñadores en mostrar modelos negros como Fidelia en 1962, Katoucha Niane, Rebecca Ayoko o Iman, lo que supone un gran salto para la diversidad de modelos de la época.
Las piezas clave que marcan el estilo de Yves Saint Laurent
Muchos elogian su capacidad para liberar a las mujeres de las limitaciones de vestimenta de la época . Si bien sus movimientos están limitados por vestidos y otros trajes, les permite acceder a un vestuario masculino.
Así impuso su sutil visión de la elegancia en un momento en el que el vestuario femenino se limitaba sobre todo a faldas bonitas, elegantes, pero poco prácticas.
A partir de 1966, cuando creó el esmoquin para mujer , las piezas de culto se sucedieron y, desde entonces, algunas prendas se han mantenido estrechamente ligadas al universo de la modista.
El esmoquin y el traje pantalón, piezas icónicas de Yves Saint Laurent
Si los préstamos del vestuario masculino no sorprenden a mucha gente en estos días, la decisión de adaptarlos al vestuario femenino fue muy atrevida e innovadora en los años 60.
Tras salir de la casa de Dior, la diseñadora con gafas copia los patrones del traje masculino y los ajusta al cuerpo femenino.
Se apresura a que su amada musa, Catherine Deneuve, se pruebe el primer esmoquin .
Puedes imaginar fácilmente las reacciones que provocó ... ¡es un éxito tan grande como escandaloso! La democratización del traje pantalón es en cierto sentido comparable al abandono del corsé. Saint Laurent dio a las mujeres una libertad de movimiento que no estaba permitida por las faldas.
La foto de culto del esmoquin de Saint Laurent: "The Smoking" de Helmut Newton (1975)
Más allá de un atrevimiento estético, se trata de una auténtica revolución social . Saint Laurent es un amante de las mujeres y es uno de los primeros diseñadores en comprender su deseo de igualdad.
Breve reseña: durante este período, las mujeres no pueden abrir una cuenta bancaria sin la autorización de su padre o de su marido, por ejemplo ... Saint Laurent ofreció el esmoquin a las mujeres y está en el origen de una tendencia.
Es como un símbolo de poder y éxito. El diseñador ha seguido este enfoque toda su vida con la feminización del trench, el pea coat, el sahariano o el perfecto.
El chaquetón y la gabardina, piezas emblemáticas de Yves Saint Laurent
Tomado de los vestuarios de los marineros y soldados ingleses de la Primera Guerra Mundial, YSL adapta estos abrigos de hombre a una forma femenina para convertirlos en piezas elegantes. Las películas de Hollywood lo hacen explotar en las pantallas, y el abrigo y la gabardina siguen siendo de culto 52 años después.
Saharaui de Yves Saint Laurent
Indiana Jones, lamentablemente, no inventó nada. Es de nuevo este valiente Yves quien, inspirado por sus viajes y su infancia en Argelia, decide adaptar esta prenda de inspiración militar en 1967. Más práctico que un vestido para montar en camello, en la jungla parisina.
Van Pelt en total look YSL
Utilizando códigos masculinos, Yves Saint Laurent ha creado el armario para la mujer moderna. Les aportó confianza, atrevimiento y poder, al tiempo que preservó su feminidad.
El perfecto a través de los ojos de Yves Saint Laurent
Previamente confinada a la moda callejera y bastante asociada a la juventud rebelde, es gracias a Yves Saint Laurent que esta chaqueta corta de cuero hizo su primera aparición en las pasarelas.
Hablamos de una revolución para la casa de moda, que presenta por primera vez una pieza rockera y urbana a sus clientas muy femeninas.
YSL Perfecto
Desde entonces, el perfecto nunca ha abandonado las colecciones de Saint Laurent e incluso se ha convertido en la pieza favorita de su director artístico: Hedi Slimane.
Saint Laurent Paris, después de Yves Saint Laurent
En 2021, es Hedi Slimane quien toma la antorcha de la prestigiosa casa de moda como director artístico de la casa: Yves Saint Laurent se convierte en Saint Laurent Paris y da un giro artístico de 180 °.
Hedi Slimane secoue la maison, bouscule les codes, et affiche un look définitivement rock avec des perfecto, des pièces en cuir et des égéries peu conventionnelles comme Marilyn Manson ou Courtney Love.
Certains lui reprochent d’être trop loin de l’esprit de la maison, d’autres retrouvent en lui le génie du créateur : ce qui est sûr c’est que comme Saint Laurent, Hedi Slimane partage son goût pour la révolution et la provocation.
Pour en savoir plus sur le style et la vie d’YSL
Un conseil à toutes celles d’entre vous qui seraient intéressées par YSL, sa vie, son œuvre : le site Internet de la fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent est extrêmement bien fait.
Il propose une biographie et fourmille d’anecdotes, de citations de photos, tant sur sa carrière de couturier, que sur ses activités de mécène.
Toutefois, on peut lui reprocher de rester très opaque concernant son dark side .
Pour un regard plus objectif sur sa personnalité, vous pouvez vous référer au livre Yves Saint Laurent, mauvais garçon de Marie-Dominique Lelièvre (je ne veux pas vous spoiler, mais il paraît qu’il sacrifiait des bébés chats en l’honneur d’Anna Wintour).
