En asociación con The Jokers (Notre Manifeste).
Publicado el 9 de octubre de 2021 - Mi padre nació lejos de aquí, en una isla remota en medio del Océano Índico.
Allí, no se derraman sentimientos, al menos no en su familia. Decir "te amo" no está hecho, así que besa a alguien o haz un gesto tierno ...
Con sus hermanos y hermanas, mi padre amurallado en una modestia paralizante , que luego daría inicio a su relación conmigo, su única hija.
Amores imposibles en las artes
Galveston, la película de Mélanie Laurent, en colaboración con The Jokers
Cuando era pequeño, no tenía acceso a películas en las que los personajes retozaran, ya sea con furia o incluso con dulzura. El sexo estaba prohibido en mi televisión.
Así que en la pubertad, cuando la urgencia me llevó a saber más sobre lo que no debería saber, me refugié en los libros.
Descubrí muy joven La primera educación sentimental que marcó mi encuentro con Flaubert.
Un encuentro que desembocaría en un amor fusional con una rama romántica de la literatura.
Después de Flaubert estuvo Stendhal, que dedicó su vida a la búsqueda de la felicidad y el amor y luego también las hermanas Brontë, precursoras de la literatura feminista.
Leí los suspiros, los abrazos, las caricias y me acurruqué en los brazos de Julien Sorel o incluso del Sr. Rochester.
La máquina de mis sueños se había comprometido, sin ninguna de estas apasionantes historias centradas en el sexo.
Las novelas que más me gustaron fueron sobre amores imposibles, aquellos que no tienen resultados felices.
El amor platónico y las fantasías que genera , el amor platónico y sus abrazos prohibidos: esas eran mis pasiones.
Han pasado los años y tenía la edad suficiente para ir al cine sola. Descubrí el amor en el cine y la sorpresa: los más explícitos eran los que menos me gustaban.
Incluso en las imágenes necesitaba sugerencias. Una y otra vez, amaba los romances platónicos. Los amores intelectuales donde dos no amantes leen libros en lugar de tocarse.
O estábamos haciendo otras cosas para el caso. Hay mil tipos de amores platónicos, ya que es una noción que varía según las circunstancias.
De todos modos, ¿quieres descubrir algunos de ellos?
Entonces te gustará esta selección.
Galveston, la ficción sulfurosa de Mélanie Laurent
Mélanie Laurent tiene cualidades innegables como directora, que hasta ahora nunca había puesto al servicio de la película de gánsteres.
¿Te asustaron esas últimas tres palabras?
No se preocupe, estamos muy lejos de American Gangster.
En el corazón de Galveston, está sobre todo lo humano. El que duda, que tiene miedo, que sufre y que se enamora.
Esta ficción de Mélanie Laurent adapta una novela de Nic Pizzolatto, él mismo responsable de adaptar su texto original a un guión.
Ofrece una bonita historia que el creador de la hermosa Respire ha escenificado de forma brillante.
Galveston, del que Mademoisell es el socio muy orgulloso esta semana, es un viaje por carretera sulfuroso que presenta a dos personajes desollados por la experiencia de una vida dolorosa.
Roy (Ben Foster) es un pequeño gángster, cuyos pulmones están carcomidos por el cáncer. Una noche, cuando tiene que cumplir una misión, su jefe le prepara una emboscada de la que se supone que nunca volverá con vida.
Pero fue sin contar con el entrenamiento de Roy, quien logra salir de ella e incluso salva a una joven prostituta (Elle Fanning).
Juntos viajan por las carreteras calientes de América hacia Galveston.
Roy y Raquel no tienen a priori nada en común. Él es un matón grueso con un corazón tierno, ella es una joven perdida, persuadida de tener que vender su cuerpo para ganarse el pan.
Entre los dos, se crea rápidamente un vínculo.
Un vínculo tenso y vibrante que les cuesta calificar. ¿Amistad de naturaleza filial (ella tiene edad suficiente para ser su hija)? ¿Enamorado? ¿O solo amistad?
Las dos almas perdidas se mueven de una casilla a otra sin entrar realmente en ellas. Su relación no soporta el adjetivo y se contenta con ser lo que es ahora.
Galveston es una película impresionante y sulfurosa que me mordió el corazón.
Salí de esto molesto, pero listo para volver a ver a Raquel y Roy amarse un poco más. Sólo un poco más.
Os recomiendo mil veces este thriller al límite, que sale el 3 de octubre en el cine.
Lost in Translation, el insomnio de Coppola en Tokio
A menudo escucho decir que Sofia Coppola solo hace películas aburridas. No puedo criticar totalmente este rumor, sin embargo su filmografía está salpicada de muy buen material.
Tome Lost in Translation, por ejemplo. El set es emocionante y describe un amor platónico creíble.
Bob Harris, un actor en decadencia, llega a la capital japonesa para filmar un anuncio de whisky. La mayor parte del tiempo, vaga de un extremo a otro de su habitación de hotel, en bata de baño.
Al mismo tiempo, Charlotte, la joven esposa de un reconocido fotógrafo, se aburre, sobre todo porque duda de la relación con su marido, que pasa las tres cuartas partes de su tiempo en compañía de estrellas.
Bob y Charlotte finalmente se encontrarán, al final de una noche nublada por el insomnio.
Con el tiempo, los dos solitarios se acercan, ya que el peso de la soledad es difícil de soportar cuando estás fuera de casa.
Perdidos en esta ciudad que realmente no logran integrar, abrirán su corazón durante una velada que trastornará el final de su estancia ...
Os recomiendo vivamente Lost in Translation, ya porque está BILL MURRAY y porque presenta una relación puramente platónica, basada en la sinceridad y el intercambio intelectual.
Edward Scissorhands, amor poético según Tim Burton
Tengo una relación complicada con Tim Burton.
Lo amé, lo amé, lo odié, lo amé de nuevo y luego me decepcioné.
Pero de nuestra relación solo quiero quedarme con lo mejor.
Recuerdo nuestro primer encuentro. Se había deslizado en el VHS de Pesadilla antes de Navidad, antes de que comenzara, para colocar su cortometraje llamado Vincent.
Un deleite de extrañeza que en ese momento me congeló la sangre pero también tuvo el sabor de volver a ella.
De Burton, quería ver más. ¡Entonces Beetlejuice, Ed Wood, Mars Attacks! y, por supuesto, Edward el Manos de Plata lo pasó.
Y Edward era mi favorito.
Me encantaba todo de él, especialmente su aspecto de payaso triste.
Recuerda esta historia, más como un cuento de hadas:
Edward tiene unas tijeras para sus manos. Lo cual es muy práctico para recortar setos y cortar el pelo de tus vecinos.
Este joven de gran corazón ha vivido solo durante mucho tiempo en una casa siniestra, donde su creador le dio la vida. Pero Peg, un representante de cosméticos, le ofrece alojamiento y comida en la ciudad.
A partir de entonces, Edward se enamora de su hija mayor. Solo que el mundo es una jungla, y nuestro joven delgado con manos de dinero lo aprenderá a sus expensas ...
Esta ficción, creada por las manos expertas de Burton, es una fábula delicada pero cruel que presenta un amor imposible.
¡Todo lo que amo, lo estás empezando a descubrir!
En The Mood for Love, la prueba imposible de Wong Kar-Wai
Lanzado en 2000, In the Mood for Love es una pepita de Wong Kar-wai , un delicado director de Hong Kong.
Esta es la historia del Sr. Chow (Tony Leung) y la Sra. Chan (Maggie Cheung). Se mudan, uno con su esposa, el otro con su esposo, en apartamentos vecinos.
La esposa no suele estar allí. El marido está de viaje de negocios. El Sr. Chow y la Sra. Chan, unidos por su soledad, se acercan, se hacen amigos.
Entonces comprenda que la esposa del primero lo está engañando con el esposo del segundo .
En el dolor, la traición, los dos corazones rotos comienzan a latir al unísono. Y no solo por amistad ...
Si bien es obvio que los personajes de In The Mood for Love viven un amor ardiente, no se lleva a la pantalla ninguna escena de diversión.
Le corresponde al espectador decidir después si los héroes se han amado incluso en carne y hueso, o si han permanecido en confidencias enamoradas.
Wong Kar-Wai te permite ser dueña del destino de amantes imaginarios.
Así que enciende la máquina de tus sueños y sigue su historia. Verás cómo la imaginación estimula el deseo. Incluso más que imágenes.
Jane Eyre, el amor tímido visto por Cary Joji Fukunaga
Jane Eyre, esta es una historia que quizás se sepa de memoria. Y por una buena razón, esta novela ha atravesado las edades al ofrecer varias adaptaciones cinematográficas y televisivas.
De todas las versiones que existen, la de Cary Joji Fukunaga es, con mucho, mi favorita.
Soy capaz, de todos modos, de ir a ver una película sobre el simple nombre de este tipo, que solo se da cuenta con sensibilidad y precisión.
Te aconsejo de paso que veas Beasts of No Nation, la primera producción original de Netflix moldeada con precisión por Fukunaga.
En resumen, en 2021 el ambicioso cineasta se enfrentó a este gigante de la literatura y, una vez más, el desafío se encontró con gran éxito.
Jane Eyre relata el viaje sentimental de una joven golpeada por la vida. Un romance tan trágico que es casi shakesperiano.
Jane, una joven odiada por su familia, es expulsada suavemente del lugar de su tía y termina en un internado muy poco acogedor.
Posteriormente, se incorporó a la gran casa de Edward Rochester, un hombre muy rico y taciturno, de quien sirvió de institutriz.
Por supuesto, ella eventualmente se enamorará locamente de él y creerá en una relación potencial. Pero las cosas estarán lejos de salir como ella desea ...
Entonces está bien, no estamos en un amor 100% platónico. Todavía hay un beso en la pantalla, pero me moría por ponerlo aquí para ti, por la modestia del amor que describe.
Un amor construido sobre el altar de la connivencia intelectual, no física.
Entonces, ¿eso no cuenta?
Aquí tienes querido lector, espero que todas estas palabras te hayan dado ganas de darte un capricho de unas horas de cine, instalado en tu casa o en la parte trasera de un cine, para contener la respiración por aquellos que no tienen el derecho a amarnos.
¡Y no te olvides de ir a ver Galveston, la preciosa caja de un romance impensable, el 10 de octubre en el cine!
